به گزارش خبرگزاری مهر، نمایشگاه نقاشى‌هاى پرويز كلانترى، مروری بر شش دهه تلاش مستمر نقاشانه وی در کنار هفت کار تازه و دیده نشده از این پیشکسوت 82 ساله نقاشی ایران با حضور چهره‌های شاخص جامعه هنری نظیر عباس کیارستمی، آیدین آغداشلو، نصرالله افجه‌ای، شهرام ناظری، علی مرادخانی، مرتضی کاظمی، علیرضا سمیع‌آذر، نورالدین زرین‌کلک، افشین پیرهاشمی، علی شیرازی، پریوش گنجی، سامان مقدم، علی قربانزاده، آرمان استپانیان، احمد وکیلی، ایرج اسکندری و نام های مهم جامعه تجسمی ایران عصر جمعه هفدهم آبان ماه در گالری بوم افتتاح شد.
"شبانه‌ها" عنوان اين نمايشگاه است كه در دو بخش آثار كلانترى را مرور مى‌كند، در صحن عمومى گالرى بوم مهمترين دوره‌هاى نقاشى اين هنرمند پيشكسوت مرور مى‌شود كه شامل فضاهاى نوستالژيك معمارى‌هاى كويرى، اتمسفرهاى آرامش‌بخش روستاهاى از دست‌رفته ايرانى و حتى نقاشى‌هايى از عشاير است كه در آنها كوچ در مقام يك افسانه دور، گرامى داشته مى‌شود اما در بخش ويژه اين نمايشگاه در اتاقى كه خود كلانترى آن را "اتاق آبى" مى‌نامد، مجموعه‌اى بسيار متفاوت روى ديوار رفته است كه گويا از اعتراض و فرياد هنرمند حكايت مى‌كند که در اثر برخى مناسبات ناصحيح در جامعه هنرى پدید آمده‌اند.
پرویز کلانتری در مورد نقاشی‌هایی که در این نمایشگاه به نمایش گذاشته است، گفت: من همیشه سعی کردم نقاشی نوگرا باشم و مخاطب آثارم را بیشتر جوانان روشنفکر بین 20 تا 30 سال می‌دانم و سعی می‌کنم آثارم را با آنها کوک کنم و واکنش آنها راجع به آثارم برایم بسیار اهمیت دارد زیرا که آنها هستند که با سلیقه‌هایشان آینده را رقم می‌زنند، بنابراین با سن بالایی که دارم سعی می‌کنم همسو با جوانان حرکت کنم.
وی در مورد دوره‌های مختلف کاریش گفت: من همیشه به شکل پراکنده‌ای کار کرده‌ام و هربار سرنوشت به یک دلیلی مرا به سمتی کشانده است. بدلیل آنکه در رشته‌های مجسمه‌سازی و معماری در دانشگاه‌ها طراحی تدریس می‌کردم، دانشجویان را به ارگ بم می‌بردیم، از آنجا شیفته معمارى‌هاى كويرى شدم و آثار کاهگلی را آغاز کردم و چشم‌اندازهای معماری مناطقی چون کاشان، ابیانه، یزد و ارگ بم را نقاشی کردم.
در حاشیه افتتاح این نمایشگاه علی مرادخانی، معاون امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاداسلامی در مورد آثار کلانتری گفت: من با آثار کلانتری زندگی کرده‌ام و وقتی آثار کاهگلی او را می‌بینم، خانه خودمان در قم را به یاد می‌آورم به همین دلیل احساس نزدیکی با آثار وی می‌کنم. وقتی می‌بینم که کلانتری از کاه‌گل که در ساخت خانه‌ها بکار رفته است در آثارش در فضایی کاملا متفاوت استفاده کرده متوجه می‌شوم که تا چه اندازه می‌توان از متن جامعه یک کار کاملا روشنفکری را ایجاد و آنها را به هم نزدیک کرد.
وی در پاسخ به سوالی درباره معافیت مالیاتی حامیان و سرمایه گذاران در جامعه هنری گفت: این موضوع از مسائلی است که در قانون آمده است اما الزامی در آن نیست و ما به دنبال انجام آن هستیم. موضوع اقتصاد هنر از بخش‌های مهم در طبقه‌بندی کارهای ما بوده است که شامل مباحث مالیات، کمک‌ها و حمایت‌هاست. دولت باید این امکان را برای هنرمند و کارهای هنری بوجود آورد که اسپانسر مالی بگیرد و برای مثال اگر در زمینه هنری حامی مالی سرمایه‌ای در اختیار او قرار دهد جزء معافیت مالیاتی‌اش محسوب شود که به این وسیله اسپانسرها تشویق به انجام این کار می‌شوند.
مرتضی کاظمی، مشاور اقتصاد فرهنگ و هنر وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در مورد آثار پرویز کلانتری گفت: با دوره های قبلی آثار کلانتری آشنا هستیم که حائز ردپاهایی پر رنگ از هویت ملی و نشانه‌های زیباشناختی آشکارای هنر سرزمین‌مان است، اگرچه استاد در هر دوره از کارشان جلوه‌هایی نو را در آثارشان مطرح می‌کنند اما در آثار تازه‌شان با عنوان "شبانه‌ها" بسیار هنرمندانه توانسته بار فرهنگی شب را در تابلوهای خود نشان دهد. شب در فرهنگ و هنر ادب فارسی مفاهیم متنوع و متعددی دارد، شب مملو از رازها و رمزهاست و خیلی از رویاهایی که ایرانی در زندگی خودش تصور کرده در شب دیده است و در واقع نشان دهنده نیمه رمز آلود وجود انسان است.
علیرضا سمیع‌آذر، مدير اسبق موزه هنرهاى معاصر تهران و مدرس تاريخ هنر نیز در حاشیه نمایشگاه پرویز کلانتری در گالری بوم او را نقاش خاصی خواند که شش دهه است آرمان شهری آرامش‌بخش توام با سعادت انسانی را ترسیم می کند.
سمیع‌آذر گفت: پرویز کلانتری سالیان درازی است که در پی ارائه سرزمین موعودی است که انسان در آن به آرامش و سعادت رهنمون می شود. سرزمینی که مطمئن نیستم استاد نقاش آن را در جغرافیای بیرونی دیده باشد؛ بنابر علائم زیبا شناختی که ایشان سالیان سال است بر آن تاکید دارند شهرهای پرویز کلانتری را یک دنیای متا فیریکی می بینم که در وافع نقاش آن را نوید می‌دهد.
سمیع آذر افزود: نقاشی‌های کلانتری آگاهانه تخت است و از پرسپکتیوهای کلاسیک مدرنیستی می‌پرهیزد و کارهای او به عمد رنگ خاصی ندارند و محوریت آثار او با رنگ ماده عجین است. او از تک رنگی استقبال می‌کند و آثارش فاقد ضرب قلم‌های هیجانی معروف مدرنیستی است. همه این مولفه‌ها کمک می‌کند تا او در نقاشی‌هایش درباره آن آرمان شهر رویاپردازی کند و تعریف خاص خودش از نقاشی را بروز دهد. در کارهای وی تقلیل‌گرایی و اصل کاستن از نقاشی به حد افراط دیده می‌شود، کمینه‌گرایی در بوم‌هایشان تا بدآنجا می‌رسد که به کارهای مینی‌مالیستی در حد چند خط محض می‌رسیدیم که در همین فضای نقاشانه همان سرزمین مطلوب مصور می‌شود.
نصرالله افجه‌ای استاد پیشکسوت نقاشیخط در مورد پرویز کلانتری گفت: پرویز کلانتری هنرمندی است که وقتی می‌خواست اندوخته‌های دانشجویی کسب کند به سمت کویر رفت و بعد از آن ردپایش را باید در کویر پیدا کرد. او در آنجا سیر می‌کند و سراغ بناهای کاهگلی رفته و پس از آن معماری این بناها دیگر مورد توجهش نیست و فقط سایه‌ها را می‌بیند. در واقع می‌توان گفت که او نگاهی انتزاعی متناسب با زمان دارد. کلانتری در کویر تصویر یک ساختمان را ثبت نمی‌کند بلکه خط و خطوطی ساده از آن فضا را به تصویر می‌کشد. من در توصیف او در متنی آورده‌ام که پنجه راستش را کشید و انگشت سبابه‌اش را دراز کرد در عمق عسل سایه‌های غلیظ کومه‌ها فرو برد و در زیر تابلویش با همان رنگ نوشت پرویز کلانتری.
"شبانه‌ها"ی پرویز کلانتری در گالری بوم واقع در خیابان ولیعصر، بالا‌تر از نیایش، ارمغان غربی، پلاک ۱۱ دایر است و علاقه‌مندان می‌توانند همه روزه به غیر از شنبه‌ها از ساعت ۱۷ تا ۲۰ از این آثار دیدن نمایند.
نظر شما